当一二线城市的年轻人被《中国有嘻哈》、freestyle、supreme各种洗脑刷屏的时候，小城市以及广大农村地区的当地年轻人或者到大城市务工的年轻人似乎并没有太多参与感，在他们的世界里，主播、喊麦、鬼步舞才是时髦的倾诉。
去年一首《一人饮酒醉》首次打破了城乡的界限，让喊麦彻彻底底的火遍了全中国，殊不知这种喊麦形式早在几年前就已经在YY这样的直播平台聚集了大量的粉丝，对于很多城市务工人员来讲《一人饮酒醉》、《泪三年》、《大话西游》就是支撑他们的精神良药，其直白的表达，英雄困顿，怀才不遇的唱词让这些极度缺乏娱乐活动的年轻人迅速找到了灵魂共鸣。
喊麦的音乐形式在大多数人眼里一直饱受诟病，可是一些人确有不一样的看法。
“从古至今、无论中外，处于社会底层的年轻人，无不青睐于这种爆炸般宣泄。这种宣泄的载体或许各有不同，但其内在的“炸文化”特质则无人能够否认。”
孙仰宁是一名龙珠喊麦主播，但是与一般喊麦主播不一样的是，他是一名211大学生物科技的在校学术，不一样的教育背景和文化底蕴，让他的原创更加特别，同时在讨论嘻哈和喊麦的关系中也显得格外理智。
你可以对它不屑，但无法忽视它的影响力！
孙仰宁告诉我们：非要追根溯源，喊麦主播比《中国有嘻哈》里这些地下RAPPER更嘻哈！嘻哈是老美的黑人街头文化，说白了就是美国广大的底层群众表达情绪的一种娱乐方式，通过RAP、涂鸦、以及服饰穿搭等各种艺术形式集合成的一种草根文化。嘻哈的起源是苦中作乐的，是释放压抑的，是美国“农民工”的低俗音乐，是精英阶层不屑的东西，但因为它代表了大部分美国人心理需求，才在后来的几十年时间里迅速壮大并且成为当下美国主流文化之一。
其实我们不得不承认，对比中国现阶段的嘻哈，喊麦看起来更像美国嘻哈文化起源时候的雏形：上口的音乐、满足普通老百姓的娱乐需求，更契合普通人的表达方式，说白了就是在唱屌丝的心声，而不是所谓的嘻哈在唱着钞票、车子、马子、各种不屑各种不服、各种玩命造，各种奢侈品，这样的内容除了城里的富二代和想当富二代的中产阶级后裔能产生共鸣，普通年轻人都不知所云，没有办法附和这种潮流。除了歌词内容，在音乐形式上，现在的嘻哈就是西方音乐的直接复制，整个制作打的标签就是“美国制作中国话”。喊麦与西方舶来品无关，它融合了本土曲艺的很多概念，某些唱法和演绎与东北的二人传，河南的豫剧有异曲同工之处，虽然很多人会觉得夸张，但喊麦确实是对民俗文化的一种传承，且结合了新的流行元素通过龙珠这样的平台对年轻人进行传播。
随时打开音乐播放器，搜索一下喊麦歌曲，其庞大的歌曲数量会让不了解这方面音乐的城里人吓一大跳，怎么会这么多啊。是啊，就是这么多，看一看中国的人口分配比例就不会这么困惑了，草根阶层依然是占大多数的，只是他们的声音通常不会像精英阶层那么嘹亮，我们看到《中国有嘻哈》里一个个偶像的诞生，他们受到主流媒体的青睐，推波助澜，很红很强大，但YY上几百万粉丝甚至几千万粉丝的喊麦主播也比比皆是，只是他们因为不符合媒体审美，即便有更多的人喜欢他们、崇拜他们，也不会变成PGONE那样一夜爆红的明星。
“其实我也在想现在野蛮生长的喊麦还缺少与音乐的更深融合，一直用现成的伴奏这种方式来演绎，势必难以从草根阶层传到精英阶层。”《一人饮酒醉》的成功会让孙仰宁意识到这个问题，现在网上最火的以及在KTV里面点播的版本都是YY重新进行制作的录音室版本，而不是主播间直接录制的版本。今年比较火的一首喊麦歌曲《大话西游》也是YY平台组织专业音乐人重新进行了制作后推出的。
“其实这和我们生物技术是一样的，我们都要不断进步”孙仰宁告诉我们，其实他最近很在研究嘻哈，不是因为潮流，只是更想学习其中的旋律、韵脚。
“我不敢说喊麦是否一定会成为“中国式嘻哈”的代表，最终从草根阶层突围，到达精英阶层，但如今中国已有的嘻哈群体想要成为一种真正意义上的中国主流文化，就必须要吸纳喊麦元素，表达当下中国广大人民群众的心声和感受。无论是否承认，喊麦和嘻哈，从源流和发展上，都有着如出一辙的“炸文化”套路。”