在天空下，徐徐放飞写有美好心愿的许愿灯，看许愿灯慢慢升际，“水面”微微的映着许愿灯的倒影，温暖的每一个许下梦想的人。这仿佛置身拉斯维加斯“天灯节”的盛景其实离我们并不远，在上海环球港刚刚开展的新媒体互动艺术展《魔法游乐园》上，观众就可以身临其境的体会这样的唯美场景。
被誉为“科技与艺术跨领域佼佼者”的新媒体互动艺术团队MagicLamp（魔灯光影）成立于2016年，他们创造了大量光影交织、美轮美奂的沉浸式作品，为参与者们呈现上一场科技之于艺术的绝美盛宴，成为国内当之无愧的互动艺术领域的行业引领者。
MagicLamp团队致力于超越、模糊艺术、设计与科学、科技的边界，其除了艺术家，还有程序员、工程师、CG动画师、数学家、建筑师、编辑、网页、平面设计师、电子工程师和音乐制作人，他们都是各自领域的“专家”，却又因“互动艺术”走到了一起。其中最为代表的就是联合创始人之一，也是目前在团队中担任技术总监职务的郭鑫。
郭鑫是中国第一代3D动画人，同时还是著名影视动捕团队“光工作室”的创始人。作为国内最顶尖的虚拟拍摄团队，“光工作室”已参与过国内外数十部影视、动画、游戏等项目的制作。包括成龙主演的《天将雄狮》、陈坤主演的《钟馗伏魔》、《龙之谷之精灵王座》、《年兽大作战》、《Touch辣舞》、《神之遗迹》等等，这些耳熟能详的作品都是出自“光工作室”的杰作。
MagicLamp团队的背景使得MagicLamp自开创之初就确立了科技+艺术的创作方式。科技作为载体，艺术作为文创产品的和内容。根植于中国传统艺术和现代动画形式，MagicLamp常常在创作中借用许多自然元素，如蒲公英、海洋、花朵、动物等，透过带有这些用数字技术创造出的元素的大型互动装置来空间，探索身处信息时代的人类行为，并对新型社会的发展演变提出创新的模式与思考。
不同于以往的科技感十足的光影互动特展，MagicLamp团队打造的《魔法游乐园》致力于将科技与艺术完美融合，观众的实时参与来完成与众不同的艺术作品，为观众带来更加完美与震撼的视觉盛宴，真正的实现内容交互、人机互动，使其成为中国第一代“人工智能+艺术”的人机交互艺术领域的开创者。
《魔法游乐园》透过交互式数字投影对自然、城市、乃至的探索，互动声光装置让置身其中的参与者仿佛身处一个魔法的世界。站在的中心，参与者可以任意涂鸦自己的座驾，放飞浩渺的，尽情体验、恒星、等图景，奇幻的冒险旅程。
作品采用MagicLamp的“沉浸式融合显示技术”，参与者可与看到的元素进行互动，从而产生宛如星球在太空飞舞的错觉，令人目眩神迷。《彩绘》这个作品试图将我们放在的核心，体验的存在以及对我们的回应，引发我们重新定位、审视自身作为中的微小的一，我们该如何与之共生。无论是置身作品中央还是坐在一旁静静观看，让焦灼的心灵得到慰藉。
MagicLamp的作品还体现了一个重要的观念，即“人和人的关系”。就像日本科技艺术团体Teamlab创始人猪子寿之（Toshiyuki Inoko）所说的那样，“对我们来说，艺术作品因一个人的存在而产生变化，如果这个变化是美的，那么这个人的存在也是美好的。”MagicLamp互动艺术作品的创作初衷是想让当下的人们放下手机，回归自然，将身体打开，卸下压力，与自然、家人、亲朋好友来一场“零距离”的互动体验，在艺术的再创作过程中，增进人与人之间的情感交流。
之所以MagicLamp会进行如此多的数字艺术的实践，是为了对传统艺术与人工智能科技的回望和致敬。在中国绘画作品中，如山川、河流这样的自然绘画作品常常会以线的集合体来表现，而这种线的集合体会让受众感受到某种生命的活力。而这种艺术也在互动艺术作品《时空漫画》中得到体现。
作为人工智能的全新衍生产业，增强现实(AR)及光影互动的出现，让人们获得了极佳的体验感。随着生活水平及科技的不断发展，人们对娱乐及消费的需求越来越高。在市场极度不饱和的情况下，利用AR、VR及光影互动技术满足人们文化的需求就变得尤为重要。
《魔法游乐园》很好地实现了这一，它通过人工智能手段，采用光影的视觉效果，不仅让参与者身临其境般的感受到某种生命的活力，与真实的事物相比，更能够消除参与者与艺术作品之间的界限，让参与者感觉自己进入作品的世界之中，并且能够与之互动，产生层面的交流。这是MagicLamp互动艺术作品的优势与特色。
对此，与其说作品中的光影体现着科技之炫美，艺术之盛宴，不如说它们是旨在引领我们感受世界、思考与世界相处的哲学之光。
新时代下，这些魅力十足的创新产物，预示着人工智能领域衍生出来的新产业的迅速崛起。而MagicLamp作为中国首先执起打开这扇魔幻之门钥匙的团队，必将成为未来人工智能艺术互动行业的引领者。
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