原标题：古典主义学者因其艺术史论文受到极右翼的死亡 ARTFORUM新闻周报2017.6.12-6.18
一位二十四岁的新锐艺术家卡迪雅·萨耶（Khadija Saye）被确认在上周五的伦敦格兰菲尔塔大火中丧身，她的作品目前正在第五十六届威尼斯双年展的馆（Diaspora pavillion）中展出。
萨耶是大火中死亡的三十人中第二个被确认身份的，第一个是二十三岁的叙利亚难民及土木工程学生莫哈默德·阿尔·哈吉·阿里（Mohammed Al Haj Ali）。萨耶与她的母亲一同住在大楼的第20层，她在当晚凌晨3点左右在Facebook上发出一条消息说她被困住了，因为烟雾太厚重无法逃离她的公寓。她将这条消息发给她的朋友兼导师，艺术家尼可拉·格林（Nicola Green），并说道：“为我吧，我住的大楼里面有火灾，我无法逃离公寓，请为我和我的母亲。”萨耶的母亲还没有被确认身份。
格林的丈夫，托特纳姆议员大卫·莱米（David Lammy）称萨耶为一个“挚友”，并在Twitter上表示了哀痛的心情。这场居民大楼火灾的原因还不清楚，但是莱米认为这场悲剧是一次“公司”。他在与《报》的中说道：“这些楼建造在70年代，这些70年代的居民楼中的很多应该已经被拆除了，他们没有火灾逃生通道，也没有灭火器——这件事在英国发生、这些人这样失去生命是完全不可接受的，应该有人对此负责。”
萨耶在伦敦出生和长大，并于2013在英国南部的创造性艺术大学完成学业。她是一位摄影师，她的作品探讨关于家园、仪式以及性等主题。根据她个人网站的描述，她的最新作品《寄居：在此地我们呼吸》是一系列火棉胶湿版照片，探索了传统冈比亚人性实践中的迁徙，以及根深蒂固的想要在更高力量中获取慰藉的。这件作品将在威尼斯双年展持续展出至11月。
的Arrow Rock Lyceum剧院，从NEA的最后一轮赠款中获得了75,000美元，用于支持其扩建项目.
国家艺术基金会（NEA）近日宣布2017年度最后一轮金发放共计8206万美元，该机构最近由于特朗普总统的2018年度财政预算而准备停止其常规运营。
在《艺术论坛》夏季刊中，包括乔尼·斯考特（Johnie Scott）、芭芭拉·罗斯（Barbara Rose）、艾德·茹谢（Ed Ruscha）、林缨（Maya Lin）、伊恩·沃尔纳（Ian Volner）等人都讨论了NEA的遗产和持续的影响力。NEA最近一轮的1196项金将会资助那些雇佣为成千上万人提供公共项目的艺术家和文化工作者的机构。“美国人因他们的创新而著名，这些金正代表着视野、能量以及美国的艺术家和艺术机构的才华，”NEA简·朱（Jane Chu）说，“对于国家艺术基金会在帮助提升美国的创造才能中发挥的作用，我感到非常骄傲。”
在最后一轮金发放中，基金会共收到2063份合要求的申请。获得金的项目共分为四个种类：“艺术作品二”、“我们的城镇”、“研究”以及“州及地区合作协议”。“艺术作品二”中包含数量最多的获项目，这个种类资助那些支持公共参与艺术、教育计划以及社区项目的艺术创作，比如阿拉巴马少年芭蕾就获得了2万美金，用在为学生在夏季舞蹈课程中提供免费或折价的设备、服装、营养品以及专业指导；再如蒙大拿公共指导办公室，他们将与蒙大拿艺术委员会一起使用3万美元金来帮助教师将艺术融进课堂中。
研究古罗马的学者萨拉·E·邦德（Sarah E. Bond）是爱荷华大学古典学系的助理教授，她因为发表了一篇关于古典作品中的彩绘的论文而遭到了极右翼团体的死亡，“他们将这部论文理解为’一个派教授说所有白人雕塑都是种族主义者’”，邦德告诉《艺术论坛》英文网的Lauren Cavalli，“但很明显文章并不是这个意思。”
这篇文章的标题为《为什么我们需要在色彩中看古典世界（Why We Need to Start Seeing the Classical World in Color）》，其中讨论了种族和肤色作为一种社会建构。根据邦德的论点，古希腊和古罗马人并不将人分为“白人”和其他人种，因此很多古典时期的大理石雕塑、石棺以及地中海附近的石碑上的人都是彩色的——经常有金色、红色、绿色、黑色、白色及棕色。雕塑上的颜料随着时间剥落了，但是一些艺术史学家，包括约翰·约阿希姆·温克尔曼——被视作为是艺术史学科之父的十八世纪学者——都认为，白色大理石雕塑上的古代人体代表着一种理想的美，这个概念至今激励着很多白人至上主义者。
邦德认为我们需要在色彩中看古典世界。国家主义和主义的团体“欧罗巴身份”（Identity Europa）将这些古典主义雕塑用作宣传他们的图像，如果他们知道这些雕塑在一开始创作时就将人的肤色涂成各种颜色，那么团体可能会停止错误的艺术史观念。她还说，承认古希腊和古罗马帝国中的多种族制度或许可以使古典学领域更加的多元化。
伦敦ICA任命沃尔夫冈·提尔曼斯、藏家戴利亚·阿拉赫沃多瓦以及艺术赞助人玛利亚·苏卡为其委员会2017.06.14
《艺术新闻》的Anny Shaw报道，伦敦的当代艺术机构（ICA）以将沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）、藏家戴利亚·阿拉赫沃多瓦（Delya Allakhverdova）以及艺术赞助人玛利亚·苏卡（Maria Sukkar）三人纳入机构的管理团队，也即“ICA委员会”。三人加入了由唐纳德·A摩尔（Donald A. Moore）带领的董事会，他之前曾在摩根斯坦利欧洲团队任，现在退休了。
ICA最近为机构内多个部门招兵买马，艺术家组合Dexter Sinister中的斯图亚特·贝尔特罗蒂-百利（Stuart Bertolotti-Bailey）担任设计总监，达刘什·哈吉-纳亚菲（Daryoush Haj-Najafi）就任传媒总监。而三月时，理查德·波克特（Richard Birkett）被任为总策展人，而凯瑟琳·斯陶特（Katharine Stout）成为了副总监。
ICA总监斯特凡·卡尔玛（Sten Kalmár）先前负责领导纽约的艺术家空间，他告诉《艺术论坛》英文网说：“这些新的任命与我将ICA变为21世纪真正进步和激进的当代艺术机构的野心是一致的，我感到兴奋的是，七十年来，这一需求在今天前所未有的强烈。”
大都会艺术博物馆董事会最近一致投票选举·H·韦斯（Daniel H. Weiss）担任新的首席执行官，韦斯目前的职务是机构的及首席运营官，他将继续担任一职。除了这则新的任命消息外，大都会还宣布，他们将会开始寻找一位新馆长，未来的新馆长将向韦斯汇报工作。
董事会·布罗斯基（Daniel Brodsky）说：“我们对于的能力极其自信，他可以带领博物馆更高层次的卓越。他是一位艺术史学者，也是一位经验丰富的大机构领导者，同时他致力于我们博物馆的。他作为过去两年对于大都会的贡献就是很好的范例，在拓展博物馆的视野和在财务和管理操作层面上建立可持续发展的径都有优秀的作为。”
“领导大都会艺术博物馆是至高的荣耀，”韦斯说，“我们博物馆的馆藏和工作人员为全世界制定了展览、学术、文物、教育以及公共项目的标准，并且也是关于艺术在我们文化中的重要性的深刻。我对于继续与董事会和博物馆那无与伦比的工作团队合作感到谦卑和兴奋。”
艺术赞助人阿格内丝·冈德（Agnes Gund）已经卖出了一幅罗伊·利希滕斯坦的绘画，来推动司法方面的，她这样做向其他收藏家发出了挑战信号，试问他们是否敢于效仿。
根据《纽约时报》的Robin Pogrebin报道，冈德卖出了利希滕斯坦的《杰作》（Masterpiece, 1962），该作品先前一直挂在她上东区公寓的壁炉上方，她这样做是为了成立“艺术支持司法”的组织。收藏家史蒂芬·A·科恩（Steven A. Cohen）在今年一月通过阿奎维拉画廊以1.65亿美元买下这件作品——这足以排进单件艺术作品成交价最高的前十五位。这笔销售额中的1亿美元将用以资助这个基金，其目的是为了减少美国的大规模。
“这是我死前可以做的一件事，”冈德说，“我必须做的事。”这位收藏家对于社会公义的行动部分是受到最近多起射击未备武器的非裔美国青少年的事件，以及一些关注到黑人社区在今天面对的困难的当代文艺作品的，比如说米歇尔·亚历山大（Michelle Alexander）的书籍《新的吉姆·克劳：色盲时代的大规模》（2010）以及艾娃·杜维内（Ava DeVernay）2016年的纪录片《13号》。个人层面上来说，冈德这样做也是出于对她的六个非裔美国孙辈未来的担忧。